Sólo la hemos hecho una vez, en un bar como parte de un ciclo que creo que se llamaba Hablar en Arte. La recuerdo como algo excepcional.
Grabación sonora de uno de los textos de la performance. Significa un antes y un después; una búsqueda de registros lingüísticos y temáticos entorno al aquí y ahora. Un ajuste de cuentas generacional, al tiempo que un ataque contra el estado de cosas y contra el estado de putrefacción mental llamado España... Aquí puede escucharse una versión actualizada.
Imágenes de las increíbles actuaciones en el Círculo de Bellas Artes (Madrid) y Alter Arte (Murcia).
Hicimos una sesión sónica especial en el festival Experimenta (La Casa Encendida, Madrid), en la que el paisaje sonoro cobra especial protagonismo.
Sesión en el festival Experimenta.
Actores: Isbell y Juan Díaz. Música
Dirección: Javier Montero
Organizando ésta información, me he encontrado con éste vídeo que no recordaba; grabado de manera magistral por Alejandro Jacoutot. Lo he estructurado y editado.
Es interesante la idea de mezclar las voces y paisajes sonoros con rítmos minimalistas. Tiene mucha relación con trabajos anteriores en los que había desarrollado narraciones para la pista de baile.
Por otro lado, tanto escénica como musicalmente tiene una curiosa relación con el cante jondo.
niña 1 (experimenta dance mix) Juan Díaz & Javier Montero
Marcos Monje y Javier Montero. Fotos de Nacho Montero durante la grabación de una sesión en directo en el programa La Oveja Negra, Radio Círculo.
Repetitivo dance, tema incluido en el segundo cd.
"Los Invisibles utilizan como fuente de alimentación sonora el mundo que nos rodea entendido de una manera amplia y diversa. Utilizan los sonidos como bloques modulares, a la vez que juegan con la escucha y con las referencias emocionales y culturales que atribuimos a cada música concreta. Su sonido conecta con la música de la New Thing (Ornette Coleman, el último John Coltrane o Cecil Taylor) y diseña paisajes sonoros inquietantes de alto voltaje." Decíamos en nuestro manifiesto. Marcos es un músico extaordinario, con un dominio increíble del saxo.
Tras grabar sesiones en directo en el programa de radio, en las que improvisábamos libremente, las editábamos con meticulosidad. Actuamos en Madrid en el Gruta 77, entre otros sitios, en el festival LEM en un teatro precioso de Barna y en Alter Arte en Murcia.
La Oveja Negra, performance actores: Marta Bellenguer y Juan Díaz.
Comenzó como un proyecto de 'spoken word', que tomaba el nombre del programa de radio que acababa de nacer y se convirtió en un auténtico trabajo escénico. De hecho, aquí comenzó todo...
Apocalipsis (caja madrid 1) Marta Belenguer y Javier Montero extraterrestre 1 Juan Díaz y Javier Montero
Es el punto de conexión entre Lost in Heaven y la génesis de la muerte del Pop y del enfrentamiento con el estado de cosas.
Significa un cambio de orientación y registro, para desarrollar posibilidades de lenguaje que nos relaten.
Serie de fragmentos clásicos de la sociedad secreta Lost in Heaven.
Aquí sería interesante hacer una breve pausa y viajar al momento en que entré en contacto con esta organización a principio de los años 90. Era muy consciente de que el arte contemporáneo era un territorio agotado y empecé a prestar particular atención a la relación entre la comunicación, el desarrollo de estrategias narrativas, la vida cotidiana y el secretismo...
La guerra ambiental invisible ya rondaba mi cabeza.
the illusion of choice / sesiones con herodoto (Performance). Este es el espacio escénico de encuentro con Maite Dono.
Para acceder a mucha más info sobre el proyecto y ver el trailer haz click aquí.
Y un aperitivo...
La Muerte del Pop. Vol 2 Performance radiofónica Maite Dono & Javier Montero Grabada en el programa La Oveja Negra, Radio Círculo. Textos de The Illusion of Choice.
Contra viento y marea, proyecto escénico Ante la imposibilidad de hacer frente de manera individual a la precaria situación económica en que se encuentran, un grupo de ancianos de ambos sexos deciden organizarse en una comuna para poder sobrevivir. La convivencia colectiva les permite experimentar nuevas formas de relacionarse entre ellos y de enfrentarse al mundo. Construyen el escenario de su vida cotidiana con objetos encontrados, interpretan ellos mismos el espacio sónico, pero los ancianos no se detienen ahí. Deciden desafiar el actual estado de cosas y pasan a la acción directa. Se convierten en una célula revolucionaria que se revela contra la forma de generar significados de la cultura contemporánea...
Este trabajo es el germen de la pieza sobre la mistificación del amor titulada La gaseosa de ácido eléctrico, que comenzó con la residencia en el Centro Párraga Vamos a Murcia a enamorarnos.
Para acceder a mucha más info y al reportaje realizado por el programa de TVE 2 Mi reino por un caballo haz click aquí.
La novela Killing Celebs todavía no está terminada y espera en el limbo la muerte del Pop; mientras algunas ramificaciones existen como obras multimedia.
Performance, es la evolución de la pieza antipersonaje. Trabajé con Isbell. Para ver una actuación haz click aquí. Ahora, desarrollo la pieza con Paloma Montero. Para acceder a más info haz click aquí.